El arte también juega al fútbol
INTRODUCCIÓN
Las bellas artes han tenido en el fútbol una excepcional relación. Tuve la suerte de estudiar en el INEF de Madrid donde estuve rodeado de grandes obras de arte en los espacios comunes y despachos. Muchas de ellas procedían de la Bienal Internacional del Deporte en el Arte (BIDA), un certamen instituido en 1967 por el Consejo Superior de Deportes (CSD) para fusionar deporte y cultura a través de disciplinas como pintura, escultura y dibujo.
Una obra entrañable que veíamos al ir al comedor corresponde a la pintora C. Pinteño donde mostraba un equipo popular de jóvenes.
Hemos revisado el catálogo de las bienales internacionales del deporte en el arte (VIDA) y hemos encontrado varios premios con temas relacionados con el fútbol.
En la exposición “el deporte en las bellas artes” de 1965 tenemos a Juan Hernández Pijoan, pintor catalán, con el primer premio de pintura con su obra: “Marcador”. La obra destaca por sus tendencias vanguardistas y su formato de pintura-relieve. Fue celebrada en este certamen dedicado a vincular la creación artística con las disciplinas deportivas.
Posteriormente en la III bienal internacional del deporte en las bellas artes. (1971). Giuseppe Guarguarglini, destacado escultor toscano originario de Volterra, obtiene el primer premio de escultura con su obra “Il portiere”. Esta obra formó parte de los trabajos y reconocimientos de su larga trayectoria artística.
En la IV bienal internacional del deporte en las bellas artes. (1973). La pintora, artista gráfica e ilustradora polaca Barbara Gawzik-Brzowska consiguió primer premio de dibujo con su obra: “El 13”. Fue graduada de la escuela de confección vocacional de Cracovia y de la facultad de pintura y artes gráficas de la academia de bellas artes de Cracovia.
En la VII bienal internacional del deporte en las bellas artes. (1979). La artista interdisciplinar valenciana, obtuvo el primer premio de pintura, Carmen Grau Bernardo por su obra: “Fair play”
Carmen Grau incorpora en sus obras materiales reciclados y objetos encontrados al discurso narrativo, su arte se compone a través de vivencias, un componente crítico y político.
He revisado los libros de las bienales internacionales VIII, IX, XI y XII de las que hay en la biblioteca de la facultad de deporte, y he encontrado las obras siguientes:
En la VIII bienal internacional del deporte en las bellas artes. (1982)
Hay muchas obras en este año al coincidir con el Mundial de España 82
Amadeo Gabino, nacido en Valencia, fue un pintor, escultor y grabador. Ganó el Premio de Honor con su obra “Homenaje a Jules Rimet. Su obra abarca desde el realismo hasta la abstracción geométrica y el lenguaje tecnológico.
Jules Rimet (1873–1956) fue un abogado y dirigente deportivo francés, célebre por ser el tercer y más longevo presidente de la FIFA (1921-1954). Es reconocido mundialmente como el padre de la Copa del Mundo de Fútbol, cuya visión fue crear un torneo universal que uniera a las naciones a través del deporte. Bajo su mandato, impulsó la organización del primer Mundial en 1930 en Uruguay. En su honor, el trofeo original que se entregaba a las selecciones campeonas fue nombrado Copa Jules Rimet desde 1946 hasta 1970.
Además las obras de “Futbol 1982” de José Balaguero Cururull y “Futbol” de Mario Bedini Leamdri (páginas 20 y 21); “Mundial 82” de Josep Canals Gual (página 22); “Football” de Gontran Guanes Netto y “Mundial 82” de Luis Guillen Pinacho (página 29); “Gol” de Antonio Guzman Capel (página 30); “Por una copa de futbol” de Pol Mara (página 32); “Footbal” de Marian Nowinski (página 30) y “El futbolista” de Haruhito Ota (páginas 34 y 35); “Tiro a puerta” de Javier Aleixandre Campos (página 47); “Símbolo-Mundial España 82” de Michele Lescure Frambourg (página 55); “xut 82” Joan Mora Soler (página 56); “Football” de Kristina Cekalska, “Futbol I” de Agustín Celis Gutiérrez, “Mundial 82” de Juan Curspinera Muñoz (página 65); “Delantero ante el gol” de Juan José Tejada Hernández (página 70); los tapices “Formas y protección” de José M. Bosch Reitg (página 79); “lugar de encuentros” del Grupo ALT LLIC, “Paz” de María Teresa Pares y Nuria Palomo, “Madrid 82” de Monika Piwowarska (página 81); “Gol” de Julio Farrel (página 88); “Golazo de Maradona” de Carlos Andrés, Scannapieco (página 91); “Footballeur en mouvement de Julian Stalislaw, Leniec, “Goal “ de Wieslaw Muldner-Nieckowski, (páginas 96 y 97); “trofeo de futbol” de Eduardo Zancada Pérez (página 99); y la medalla “España 82” de Rodolfo Conesa Bermejo (página 103).
En la VIII bienal internacional del deporte en las bellas artes. Madrid 1982
Mostramos algunos ejemplos más representativos:
En la IX bienal internacional del deporte en las bellas artes. Barcelona 1986
Encontramos las siguientes obras sobre el fútbol: “Fútbol, 1983” y “Fútbol, 1980” de Hans Erni; “saque de esquina” de Manuel Ortega; “Maradona” de Félix Cuello; “Fútbol” de José Luis Galicia; “Cod, Kim Pelé and football” de Jacek Rossakiewicz; y el tapiz “Primer gol” de Carme Budesca Aguillo.
Mostramos algunos ejemplos:
En la XI bienal internacional del deporte en las bellas artes. 1995
Encontramos las siguientes obras sobre el fútbol: “El otro footbal” de Rosa María Mares Robert; “El partido” de Celia Ferrer Signes; “Niña con el fondo de montaña” de Antonio Espejel Diez (primer premio de pintura) y “Homenaje a Jules Rimet” de Amadeo Gabino (premio de honor VIII Bienal, 1982.) Ya citado anteriormente.
Mostramos algunos ejemplos:
En la XII bienal internacional del deporte en las bellas artes. 1997
Encontramos las siguientes obras sobre el fútbol: “Els chuts” de Luis Barbosa Mañero; “Les dechirures-football” de Gerard Larguier; “Gol” del GRUPO “KILL ME”;
Mostramos algunos ejemplos:
La obra es «Bola de Futebol» (Pelota de fútbol) del artista brasileño Waltercio Caldas
Fue exhibida en la Bienal Internacional del Deporte en el Arte (BIDA) en el año 2001, como indica el texto en la imagen. Se trata de una escultura de acero inoxidable que reflexiona sobre la percepción del objeto cotidiano en un contexto artístico.
De hecho, la BIDA 2001 tuvo el fútbol como tema central de toda la bienal (se llamó «Fútbol y Arte»), por lo que la mayoría de las piezas expuestas giraban en torno a este deporte.
Además, algunas de las obras más destacadas de esa edición fueron:
· Miquel Barceló: Presentó su famosa escultura en bronce y cerámica de un balón de fútbol con una textura rugosa y orgánica (habitualmente titulada «Balón»).
Fue el encargado de diseñar el cartel oficial del 125 aniversario del FC Barcelona.
· Eduardo Arroyo: Expuso pinturas protagonizadas por campos de fútbol y las figuras de los jugadores.
Equipo Crónica: El colectivo valenciano presentó su característico pop-art con escenas y estampas futbolísticas. En su obra hay una gran influencia del fútbol.
El fútbol no fue un tema ajeno para ellos; lo utilizaron como una poderosa herramienta de crítica cultural. Emplearon el deporte rey y sus mitos visuales para reflexionar sobre la sociedad de masas, la alienación y el papel de las multitudes en la España de su época. Su enfoque irónico descontextualizaba la parafernalia futbolística para obligar al espectador a una reflexión más profunda, alejándose del arte puramente estético y buscando un impacto ideológico
Equipo Crónica fue un destacado colectivo artístico español fundado en 1965 en Valencia por Rafael Solbes y Manolo Valdés (junto a Juan Antonio Toledo en sus inicios). Este grupo destacó por integrar el Pop Art con la figuración crítica para realizar una profunda y mordaz crítica social y política durante el final del franquismo y la Transición.
Juan Muñoz y Antonio Saura también estuvieron presentes en la muestra con piezas que aludían a la figura del deportista y el movimiento.
El comisario de aquella edición, Juan Manuel Bonet, seleccionó a una treintena de artistas para explorar el fútbol como icono de la cultura popular y objeto artístico.
El fútbol ha sido una fuente de inspiración para pintores, escultores, arquitectos, cronistas gráficos y fotógrafos, que han visto en el césped un lienzo perfecto para explorar el movimiento, la identidad y la cultura popular.
PINTURAS
Si repasamos algunas de las obras pictóricas más relevantes destacaríamos las siguientes:
«The Football Players» de Henri Rousseau (1908). Considerada una de las primeras grandes pinturas dedicadas al fútbol. Rompió con la tradición al llevar este deporte popular a los museos, con su característico estilo naíf de figuras rígidas y colores vibrantes. Se encuentra en el Solomon R. Guggenheim Museum.
«Dinamismo de un futbolista» de Umberto Boccioni (1913). Obra clave del futurismo italiano que plasma la obsesión del movimiento por la velocidad y la energía del cuerpo humano. Se exhibe en el Museum of Modern Art (MoMA).
Esta obra tiene una clara influencia del cubismo y también del neoimpresionismo, con sus pinceladas cortas y discontinuas. Además, pertenece al movimiento futurista que fue fundado por el poeta Marinetti, y que no fue únicamente un movimiento pictórico sino también literario, musical, arquitectónico, social, moral y político. El futurismo quería influir en todas las actividades humanas y su primer objetivo fue la lucha contra el Academicismo y el aburguesamiento cultural que impedía la creación de una Italia original.
«Football» de Robert Delaunay (1917): El artista francés, impulsor del «orfismo», usó colores brillantes y formas geométricas para reflejar la dinámica del deporte.
La obra «Football» (1917) (también conocida como Projet pour un décor de ballet) es una serie de acuarelas y gouaches creadas por Robert Delaunay durante su exilio en España (particularmente en Sitges y Barcelona). Surgió como un proyecto de decorados vanguardistas para un ballet de los Ballets Rusos de Sergéi Diáguilev, en colaboración con el coreógrafo Léonide Massine
«Futbolistas» (1952) – Nicolas de Staël: Tras ver un partido, el pintor abstracto se volvió figurativo para capturar el «ballet visual» de colores y movimientos en la cancha.
Este pintor francés de origen ruso reflejó la competición en el campo con una paleta de colores y una abstracción muy personales.
El 26 de marzo de 1952, Nicolas de Staël acude a un partido de fútbol en el Parque de los Príncipes. Juegan Francia contra Suecia (por cierto, ganan estos últimos 0–1). Pero al artista no le interesa el resultado, sino el espectáculo que acaba de presenciar.
Los colores que acaba de ver moviéndose por el campo inspiran al pintor, hasta ahora completamente abstracto, y va corriendo a su taller para plasmar ese ballet visual.
«Going to the Match» (1953) – L.S. Lowry: Una de las pinturas más emblemáticas sobre fútbol. Se centra en las multitudes de aficionados obreros yendo al estadio. Se vendió por £7,8 millones en 2022.
«Club Atlético Nueva Chicago» (1937) de Antonio Berni: Obra del notable pintor, grabador y muralista argentino, que retrata la temática futbolística desde una perspectiva social. “Un día” [de 1946/1947] “en el que Wittgenstein estaba pasando por una cancha donde se estaba jugando un partido de fútbol le vino por primera vez el pensamiento que con el lenguaje jugamos ciertos juegos con palabras. Una idea central de su filosofía, la noción de juegos del lenguaje, aparentemente tuvo su génesis en ese hecho”. Norman Malcolm en “Ludwig Wittgenstein. Una memoria”, 1958.
El dirigente, Fèlix Romero, le pidió al artista del momento, Salvador Dalí, que pintara un cuadro para ayudar al club, U.E. Sant Andreu, a solventar sus problemas de dinero y salvarlo de la desaparición en ciernes. Hizo esta litografía en 1976:
Fernando Botero, artista colombiano, en el año 2002 hizo esta pintura que tituló ‘Niños jugando al fútbol’.
El famoso artista británico David Hockney creó en 1964 el dibujo a lápiz y crayón titulado «Football Player». Esta obra cobró gran popularidad al aparecer decorando el despacho del personaje de Rebecca Welton en la aclamada serie de televisión «Ted Lasso». En la serie, la obra simboliza la reconexión con la alegría y la esencia del «hermoso juego».
«Capilla Sixtina del Fútbol» (2014) – Club Sportivo Pereyra: Fresco en Buenos Aires que recrea La Creación de Adán de Miguel Ángel, con Diego Maradona como Dios y Lionel Messi como Adán.
Fue creada en 2014[1] por el diseñador gráfico y artista argentino Santiago Barbeito.
Destacamos esta obra del mexicano Ángel Zárraga que pintó Las futbolistas (1922), exaltando la figura humana y conmemorando a un equipo femenil.
El pintor Ángel Zárraga presentó en 1922 el primer lienzo dedicado al fútbol femenino de la historia del arte. Las jugadoras representan a la mujer emancipada, que se incorporó al trabajo en las fábricas y se organizó para jugar al fútbol frente a los que las llamaban feas y agresivas.
Exposiciones y premios relevantes
«Fútbol y Arte. Esa misma emoción» (2026) – Museo Jumex (México): Reunió casi 100 obras de 60 artistas de 13 países. Una exposición que traza un recorrido por las múltiples intersecciones entre el arte contemporáneo y el fútbol como expresión cultural, estética y social.
«The World’s Game: Fútbol and Contemporary Art» – Pérez Art Museum Miami (PAMM): Exposiciones como «El deporte del mundo»: El Pérez Art Museum Miami reunió en 2018 obras de más de 40 artistas para explorar el fútbol como fenómeno social y político.
Football Art Prize (2026): Prestigioso premio que recibió más de 900 inscripciones de todo el mundo, seleccionando 60 obras finalistas.
Es una convocatoria abierta a artistas de todo el mundo que trabajan en medios bidimensionales: pintura, dibujo, fotografía, grabado, collage, arte digital, textil y vídeo. Su objetivo es destacar cómo el fútbol inspira obras que exploran identidad, memoria, clase, género, discapacidad, pertenencia y emoción colectiva.
Esculturas
Serie de Cerámicas «Footballeur» (1965) de Pablo Picasso: Escultura de cerámica de 28 cm que refleja la fascinación del genio por el deporte. Una de las ediciones se exhibe en el National Football Museum de Manchester.
El cabezazo de Zidane a Materazzi hecho puro arte
Es la última acción de Zidane que se recuerda en un campo de fútbol. El artista se convirtió en bestia y le dió un cabezazo a Materazzi en la prórroga de la final del Mundial de Alemania de 2006. El momento quedó inmortalizado en la retina de los aficionados. Entre ellos la del escultor argelino Adel Abdessemed que le dio forma plástica.
Monumentos a ídolos: Abundan las estatuas de bronce de leyendas, como las de Bobby Moore en Wembley, Dennis Bergkamp en el Emirates, Maradona.
• Estatua de Bobby Moore: Un homenaje al capitán inglés que levantó la Copa del Mundo en 1966. Escultor: Philip Jackson
• Estatua de Dennis Bergkamp: Inaugurada en el Emirates Stadium, inmortaliza al «Hombre de Hielo» del Arsenal.
Maradona La primera «Mano de Dios»
La primera obra que inmortalizó el primer gol de Maradona contra los ingleses fue inaugurada en enero de 2021 en Famaillá, una localidad de Tucumán.
«La Mano de Dios», el emblemático primer gol de Diego Maradona a Inglaterra en los cuartos de final del Mundial ’86 quedó inmortalizado en Nápoles con una estatua majestuosa ubicada en la plaza Stupor Mundi, en el barrio Monte di Procida, donde vivía su hermano Hugo. El escultor Domenico Sepe (2021)
Escultura «Pasión Mundial«. Una obra que captura la furia de un momento icónico del fútbol.
La escultura «Pasión Mundial» es una obra monumental de bronce del artista mexicano José Miguel Howe, inaugurada el 17 de enero de 2026 en el Estadio BBVA, en Guadalupe, Nuevo León, México. Esta escultura representa a cinco atletas en posiciones dinámicas, simbolizando la unión y la pasión del fútbol a nivel mundial. La escultura tiene dimensiones de 2.5 metros de alto por 4.5 metros de longitud y se encuentra ubicada entre el Estadio BBVA y el Parque La Pastora, en una rotonda diseñada para que los visitantes puedan apreciarla y fotografiarla. La escultura fue develada por el Gobernador de Nuevo León, Samuel García, y el alcalde de Guadalupe, Héctor García, como parte de los hitos urbanísticos de la Copa Mundial de Fútbol FIFA 2026.
Estatua de Lionel Messi: Varias esculturas en diferentes países rinden tributo al astro argentino. Mar del Plata inauguró la primera estatua de Messi con las tres estrellas. Es la primera del mundo, pesa más de 100 kg y permanecerá, hasta el jueves, en uno de los balnearios más populares de la ciudad.
Estatuas más destacadas de futbolistas españoles
– Vicente del Bosque (Salamanca)
La escultura de Vicente del Bosque, en la plaza del Liceo de Salamanca, su ciudad natal.
Andrés Iniesta. Plaza del Ayuntamiento de Fuentealbilla. Autor: Javier Molina Gil. Año: 2023
Estatua de bronce que representa a Iniesta en el momento del gol de la final del Mundial 2010.
Otros muchos futbolistas tienen sus esculturas como:
– Luis Aragonés (Madrid). Ciudad Deportiva del Atlético de Madrid (Majadahonda). Autor: Miguel Ángel Sanguino. 2014
– David Villa (Tuilla, Asturias) Autor: José Luis Fernández. 2019
– Quini (Gijón, Asturias) Exterior de El Molinón. Autor: José Luis Fernández. Año: 2018
– Alfredo Di Stéfano (Madrid) Estadio Santiago Bernabéu. Autor: Pedro Requejo Novoa. Año: 2008
– Juanito (Málaga). Estadio La Rosaleda. Autor: José María Córdoba. Año: 2002
– Isco (Benalmádena, Málaga). Parque de la Paloma. Autor: Chema Lumbreras. Año: 2013
Otras figuras futbolísticas con estatua en España
– Johan Cruyff (Barcelona)
Está expuesta en el exterior del Spotify Camp Nou, en Barcelona.
Fotografías
• Serigrafías de Pelé de Andy Warhol: El padre del pop art convirtió a la estrella brasileña en un icono más de su firmamento artístico.
Pinched Ball (Pelota ponchada) de 1993 es una fotografía icónica del artista conceptual mexicano Gabriel Orozco. Muestra una pelota de plástico desinflada, hundida y medio llena de agua, encontrada en un espacio urbano.
«The Oval» es el título de un fotorrelato sobre fútbol publicado por el diario El País, obra del fotógrafo y escritor murciano Nacho Rivera.
Esta serie se centra en capturar momentos espontáneos, gestos y emociones del deporte rey alrededor del mundo durante más de dos décadas, mostrando cómo el balón logra desvanecer barreras sociales y diferencias.
Puedes disfrutar de la colección completa y leer el artículo asociado directamente en El País. Realiza seis fotos: los tres palos, la chilena, el templo, el legado, el penalti y la emoción. Recojo las dos que más me gustan.
Las 27 fotografías más famosas que nos ha dado la historia del fútbol
Recopilación de las fotos más icónicas de la historia del fútbol. Desde la ‘Mano de Dios’ hasta la volea de Zidane pasando por el ‘Abrazo del alma’.
Recojo la de Iniesta, por su significado especial: El 11 de julio de 2010 España tocó la gloria en Sudáfrica al ganar por 1-0 a Holanda y ganar el Mundial. Dedicatoria a Dani Jarque, capitán del RCD Espanyol fallecido en 2009.
También se realizan carteles, mascotas y logos sobre los mundiales:
Carteles
España 1982
El artista español Joan Miró se encargó del cartel, volviéndose en una de las obras más reconocidas de las Copas del Mundo gracias a su abstracción y múltiples tonos.
El genial pintor barcelonés fue el encargado de diseñar un cartel con trazos surrealistas y abstractos que dio la vuelta al mundo
El cartel muestra a un aficionado celebrando un gol, aunque algunos apuntan a que es un jugador a punto de cabecear un centro
Sudáfrica 2010
Integró referencias africanas, colores vibrantes y siluetas retomando pinturas rupestres del continente.
Estados Unidos, México y Canadá 2026
FIFA presentó un póster oficial creado por tres artistas distintos: Carson Ting, Minerva GM y Hank Willis Thomas.
Se trata de una mezcla multicultural y colaborativa, reflejando la diversidad de Norteamérica y la dimensión global que ha alcanzado este deporte.
Logos
Fotos 41: Logos de España 82, Sudáfrica 2010 y de Canadá, México y USA 2026
El autor de Logo de España 1982 fue Joan Miró, el célebre pintor y escultor catalán.
El autor de logo de Sudáfrica 2010 fue Switch Design (Johannesburgo) y el diseñador Gabriel de Abreu.
El logo de 2026 los diseñaron tres creadores: Minerva GM (México) – ilustradora originaria de Toluca, Carson Ting (Canadá) – diseñador y fundador de Chairman Ting y Hank Willis Thomas (Estados Unidos) – artista conceptual de Nueva York.
Mascotas
La mascota del naranjito fue Mariano, José María y Juan Pedro Moya, junto con el diseñador José Luis López.
La de Sudáfrica 2010, Zakumi fue creada por Andries Odendaal, diseñador sudafricano. Fue un leopardo con el pelo verde, símbolo de energía y diversidad cultural.
El Mundial de 2026 cuenta con tres mascotas oficiales, una por cada país anfitrión: Maple: Un alce que representa a Canadá. Zayu: Un jaguar que representa a México. Clutch: Un águila calva que representa a Estados Unidos.
En primer lugar, Maple es un alce que nació para recorrer todos los lugares de Canadá. Es amante del arte urbano, amante de la música y también guardameta. Destaca por ser creativo, ser resiliente y su individualidad. Además, su equipación rojizo hacen de Maple un auténtico fan de Canadá, inspirado en el color de la bandera canadiense.
Por otro lado, Zayu es un jaguar que dice habitar en las selvas del sur de México y resalta el patrimonio y dinamismo del país. Su nombre significa unidad, fortaleza y alegría. Destaca por su color verde, también característico del combinado mexicano y a Zayu le gusta la gastronomía, el baile y la tradición.
Y para finalizar, Clutch es un águila que se encargará de recorrer cada hueco de Estados Unidos con su afán de querer aprender más. En su uniforme impresiona a simple vista el color azul que porta, también yendo en la misma línea que EEUU. Le encanta el deporte y en él aparece un centrocampista creador en el verde, no solo capaz de dar juego, si no de unir a las personas que le rodeen en cualquier ambiente, siendo un ejemplo de que para volar alto hay que demostrar voluntad, pasión y dejarlo todo en cada parte por donde vaya.
Como podemos ver, el fútbol no sólo se juega, sino que también se pinta, se esculpe, construye y se fotografía.
Arquitectura
Arquitectura: Estadios como Obras Maestras
Las arquitecturas más importantes del mundo del fútbol destacan por su tecnología, diseño innovador y capacidad para crear atmósferas únicas. Estos estadios no solo son recintos deportivos, sino también verdaderas joyas de la ingeniería moderna. Alguien dijo que eran las catedrales actuales.
Los Estadios más destacados del mundo son:
1. Allianz Arena (Múnich, Alemania) El diseño de la obra fue realizado por la firma Herzog & de Meuron. Arquitectos: Herzog & de Meuron. Su fachada está hecha de paneles de plástico inflables ETFE. Fue una de las subsedes de la Copa Mundial de Fútbol de 2006 celebrada en Alemania.
2. Estadio Azteca (Ciudad de México, México). Arquitectos: Pedro Ramírez Vázquez y Rafael Mijares Alcérreca. Es una joya de la arquitectura brutalista, un estilo que expone el concreto reforzado y el acero natural. Ha recibido tres Copas del Mundo (1970, 1986 y 2026). El partido inaugural del 2026 se celebró con el partido México vs Sudáfrica (11 de junio de 2026).
4. Estadio de Wembley (Londres, Reino Unido) Arquitectos: Foster + Partners y Populous. Su techo retráctil protege a todos los espectadores. El elemento visual principal es un arco de acero de 315 metros que sostiene el peso del techo. Fue la sede principal del Mundial de 1966, celebrado en Inglaterra, y albergó nueve partidos, incluida la final, donde Inglaterra venció 4–2 a Alemania Federal.
5. Estadio de Maracaná. Escenario de dos finales mundialistas: 1950 y 2014. Tras la remodelación del estadio en 2012, Maracaná cuenta en su cubierta con una instalación formada por 1500 módulos solares.
6. Estadio Santiago Bernabéu. Albergó partidos del Mundial de España 1982, incluida la gran final, donde Italia venció 3–1 a Alemania Federal. Futura sede del mundial de 2030 ya está completamente definido por la FIFA y será una edición histórica, celebrada en tres continentes y seis países.
Cronistas y humoristas gráficos
No podemos dejar esta revisión sobre el arte sin una referencia a los humoristas gráficos que tratan el fútbol desde una perspectiva crítica.
El fútbol es una fuente inagotable de inspiración para numerosos humoristas gráficos. Estos artistas utilizan la caricatura, la sátira y la tira cómica para reflejar la pasión, las costumbres y las críticas sociales que rodean a este deporte.
Recogemos las figuras legendarias y contemporáneas tanto a nivel internacional como en España que hemos seguido:
Antonio Fraguas de Pablo, más conocido como Forges, fue uno de los humoristas gráficos más influyentes de España, y el mundo del fútbol, especialmente la Selección Española. Su obra incluye numerosas viñetas donde utilizó el fútbol como espejo social, político y emocional del país.
Como Antonio Fraguas le dijo a Sefutbol, «la Selección española nos ha dejado varios legados. Han demostrado el valor que tiene trabajar juntos en pos de un objetivo común. Además, han demostrado que lo más sencillo es lo más efectivo. Los grandes futbolistas son sinónimo de la sencillez plena».
Recojo varias de sus viñetas:
El célebre humorista gráfico Andrés Rábago García, conocido como El Roto, utiliza habitualmente el fútbol en sus viñetas como una metáfora del «circo» mediático y como una herramienta de distracción masiva utilizada por el poder para mantener a la sociedad desinformada y dócil ante problemas sociales o económicos más graves.
El Roto utiliza el fútbol como espejo de la sociedad, mostrando sus contradicciones, injusticias y la fragilidad humana a través de la sátira y la crítica social.
Mostramos algunas de sus viñetas:
Guillermo Mordillo Menéndez, más conocido como Mordillo, fue un dibujante argentino reconocido internacionalmente por sus pinturas cómicas, coloridas y mudas sobre el amor y los deportes. Retrató como nadie los partidos de fútbol con su estilo alegre, caracterizado por personajes sin nariz y campos de juego redondos o con formas surrealistas. Mordillo y el fútbol forman una pareja inseparable, Veamos algunas de sus pinturas:
El genial dibujante argentino Joaquín Salvador Lavado Tejón, «Quino» (creador de Mafalda), no era un apasionado del fútbol, pero abordó este deporte recurrentemente en sus viñetas. Le intrigaba el fútbol como «fenómeno social» y criticaba profundamente la ceguera colectiva, el fanatismo y la violencia que generaba en la sociedad.
En sus famosas tiras, Quino utilizaba el fútbol para reflejar problemas sociopolíticos. A través de sus personajes, exponía cómo el deporte rey servía a menudo como una cortina de humo para desviar la atención de los problemas reales de Argentina y del mundo.
El historietista argentino Ricardo Siri (Liniers) es hincha de Boca Juniors por solidaridad familiar y utilizó el fútbol como un contraste a su vocación. Desde su etapa escolar, se volcó al dibujo durante los recreos porque el deporte no era lo suyo. Además, participó en documentales y coberturas vinculadas al deporte rey.
Liniers tiene una historia particular con el fútbol, el cual tomó como un refugio creativo durante su infancia.
Fontanarrosa: El escritor y humorista gráfico argentino (creador de Inodoro Pereyra) es considerado uno de los mayores referentes mundiales en contar historias sobre el fútbol. Sus relatos y viñetas retratan el fanatismo, la liturgia de los estadios y las cábalas con un ingenio insuperable.
F. Ibáñez: Ediciones especiales de Mortaledo y Filemón: Mundial de España y Mundial de Sudáfrica
Y, por último, Manuel Summers y el fútbol
El director y humorista andaluz Manuel Summers mantuvo un estrecho vínculo con el fútbol, reflejado tanto en su obra cinematográfica como en su vida personal.
En su largometraje El juego de la oca (1965), introdujo una icónica y divertida conversación romántica donde los protagonistas interactúan mezclando el cortejo con chapas y alineaciones futbolísticas.
Puedes ver la célebre escena del juego de las chapas futboleras dirigida por Summers en este fragmento de la película: 1:21 Conversación romántica sobre fútbol en El juego de la oca
Recomendamos leer este blog
Arte y deporte: homenaje al fútbol
Destacamos este blog excelente sobre el arte. En este caso dedicado al fútbol.
Jaime Lissavetzky dice en el libro: “Deporte arte y literatura”: “Arte, Deporte y Literatura Arte y deporte son formas de expresión cuyas huellas y manifestaciones jalonan las sucesivas etapas de la humanidad. Desde Homero a Delibes, de Mirón a Picasso, los detalles en torno a las hazañas deportivas, la belleza del cuerpo de los deportistas o los lugares de la competición, han conformado una estética y una ética al servicio de la sensibilidad y sus manifestaciones artísticas”.
Además de lo expuesto en este trabajo, podemos conocer la relación del fútbol y la literatura “Las letras juegan al fútbol”, publicado en el ideal, viernes 26/06/26 página 44, así como el futbol y la música “Sinfonía en el césped” que han sido objeto de otros dos trabajos publicados.
Miguel A. Delgado Noguera
Profesor jubilado del departamento de EF y deportiva de la UGR
Entrenador nacional de fútbol
CAPÍTULOS DE ESTA SERIE
Sobre fútbol y… literatura (1/4) por Miguel A. Delgado Noguera
Sobre fútbol y… música (2/4) por Miguel A. Delgado Noguera
Sobre fútbol y… bellas artes (3/4) por Miguel A. Delgado Noguera
Sobre fútbol y… cine (4/4) por Estrella Millán Sanjuán
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